作者：蔡瑶铣

方传芸老师所排的<出塞>讲究大气，像一个昭君娘娘，而不是一个小武旦。演大<出塞>的话，有文武百官长亭送别的一场，虽然要表现的是气势，但仍不能忽略戏的本质。上辇时，因为是一次就上去了，在忧郁中，要上，退下来，如是者共三次，最后一次才咬牙上了辇，因为一坐上辇，除了城就再也不能回头了，昭君沉重的心情要让观众感觉得到。

在唱到[哎呀雁儿啊！你与我把书传……]，方老师教的是昭君到台口，好像跟雁说话。到边塞后弃辇换马，在上马前五名是再上四宫女送别昭君，宫女叫两次[娘娘！]第二次宫女跪下，昭君上前扶起她们，拉着其中之一的手，然后推开再上马，在锣鼓点的烘托中这一段是很感人的，强调了昭君的恋国之情，这是方老师顺着剧情发展而安排的表演，既深刻又好看，使芳老师独门儿的演法。

上马之后有三回头，要跟马夫配合得很好才好看。当昭君听马夫说[南马不过北]后，有一个慢的[巴搭仓]锣鼓点，昭君勒马，唱到[就是那马乎]有一个摸马头的动作，这都是强烈的抒发情感的表演。

这出戏前半段看排场，后半段看昭君、王龙、马夫的三人舞蹈，所谓唱死的昭君，做死的王龙，翻死的马夫，但不管事排场还是舞蹈，总是跟着戏走。在我们旦行中，每个家门有不同的韵味，以一个翻身来说，闺门旦是闺门旦的要求，武旦是武旦的要求，刀马旦是刀马旦的要求，王昭君是个不会武功的女孩，应该属于闺门旦的气质，最后是以公主的身份去和番，更要有稳重的气度，她的表演要带有文气而不是武气，我想着就是方老师以闺门旦的学生做为主教对象排演<出塞>的本意。我离开上昆以后就没人演<出塞>了，最近几年青年演员所演的<出塞>多半是京剧的路子，昭君动作比较勇猛，像个带兵的女将军，已经不是方老师的路子了。

通常我们说吸取是载歌载舞的，但是歌舞都是为[戏]服务的，演员要把剧中人物的身份、所在的环境搞清楚，才能在出场时有自信。戏曲与话剧又不同，在表演中，我们除了情绪以外，还有程式可以影响到整个表演，只有情绪和程式都对了，才能让观众感受到你所表演的人物，以及由人物口中所说的故事。